因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

    1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

    2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

    音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。

音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

陈永丽老师在让学生感受歌曲《小渔篓》的环节中，希望学生能在音乐活动中熟悉音乐并感受美好的情景，然而，对于生活在城镇里的孩子，小渔篓却不是他们所熟悉的东西，假如在音乐活动之前先出示下图片，让学生认识小渔篓的样子和作用，再进行音乐活动，相信教学效果会更出彩。这一点，沈芳老师就比较关注了。在对歌曲《每人伸出一只手》进行情感处理时，她用“拍皮球”的方式让学生感受歌曲情绪的变化，生动形象，学生很快就理解了，问题也就迎刃而解。

二、音乐活动辅助歌唱教学

音乐活动是音乐教学的辅助手段，它不仅能活跃课堂气氛，而且能使学生在玩乐中学会歌曲，享受音乐带来的乐趣。这里给我留下深刻印象的是沈芳老师开课的导入方法：先用乐曲《拉库卡拉查》引出乐器“鼓”，然后用学生坐的凳子作为“鼓”，用指定的节奏来为歌曲伴奏。之后再用简洁明晰的节奏线帮助学生进一步熟悉歌曲旋律，学生的积极性大大提高了，个个都乐于参与，乐于表现，这对之后的歌唱教学奠定了良好的基础。

三、精炼的语言成为课堂上的点睛之笔

一堂成功的音乐课不仅仅在教学环节的设计上，还体现在教学语言的运用上。环节与环节之间的衔接、教师与学生之间的交流等等，都需要运用语言这一工具。这需要教师在课前有充分的准备，才能在课堂上运筹帷幄。相比于陈永丽老师的随意，沈芳老师的语言更为严谨和优美：比如在拓展教学部分，教师联系实际出示了云南旱灾的一张图片，再用精心组织的语言加以渲染和描述，让学生们找到了情感的共鸣点，发自内心地表达出自己的想法，达到了对团结友爱主题理解的教学目标。

第一节是北干小学张月霞老师执教的《小象》。整节课上下来，老师上得轻松，学生学得轻松，听课教师听得轻松，能达到这“三松”实是不易。通过《森林的歌声》自然引出歌曲，给学生创设到大森林探索的意愿，使学生始终在一种轻松愉快的氛围中学习；始终围绕《小象》的歌曲来进行艺术的感受、体验和创造。充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和合理的诱导启发，使整个教学体现了以学生为主体的局势。以学唱歌曲、表演为显线，以“热爱动物，保护动物”为隐线将人文教育贯穿课堂上下，学生学习主动，学的开心，学的愉快。教师也教的轻松，教的得新应手，并得到了艺术课教学的点滴经验与成果。
      第二节是明德学校倪亿旦老师执教的《do re mi》。倪老师的这节课让每一位学生全身心的投入其中。教师引入了英语版本的《DO RE MI》，大大提高了学生的学习兴趣，也感受了原汁原味的《DO RE MI》。整节课的学习氛围轻松、快乐，让学生非常喜欢。学生们在环环相扣的聆听、感悟、练唱、合作中触摸着音乐，感受着经典，学生们在视听感受中体验到了跳跃与连贯两种演唱方法，也使我们受益匪浅。

有幸到文海学校学习观摩，感受颇深。

    尽管这是一堂语文课，看似与音乐毫无关系，却处处透露出艺术的气息：老师声情并茂的朗诵，唯美的课件，还有学生们投入的朗读……是的，学科之间都是相通的。看授课老师在音乐伴奏下娓娓道出“春”的景色，仿佛真的让人嗅到了那清新的青草香味，仿佛真的听到了那潺潺小溪的声音，这一切，好美！美得让人舍不得去破坏这样的氛围。有了这样的示范，孩子们自然被带动起来，情绪饱满地将整个春天展现在我们面前。可见，老师的示范有多么重要！你投入，你激情，孩子也会投入，也会激情！这就是言传身教。

    再听孩子们朗读词语时富有节奏的声音，恩，我想，他们的乐感一定也不错。所谓节奏是音乐的灵魂，给他们上音乐课应该是种享受吧！我知道我们的孩子为什么在朗读歌词时总会拖拉了，这应该和他们的朗读习惯有关，以后要多训练他们有节奏地朗读，这对音乐课的学习也是有很大帮助的。

学年教学

研究主题

克服羞涩  自信表演

课堂教学概述

由蒙古族舞蹈导入，引出蒙古族过节时的风俗，从而开始新歌的教学。在初步的感受歌曲旋律后，视唱歌谱，再填词，完整演唱。最后在歌曲表演中结束教学。

课堂教学反思

一、利用肢体语言强化音乐感受

六年级的学生由于年龄的关系，不好意思主动参与到音乐活动中来，那么如何调动学生的兴趣？首先在上课伊始，我带着学生一起跳三种不同类型的蒙古族舞蹈，消除学生的紧张感和陌生感，在欢快、轻松的音乐中自然而然的溶入到蒙古族音乐的氛围中来。在初步感受的基础上，通过随音乐再现蒙古族人民载歌载舞欢迎客人的热闹场面，加深对蒙古族音乐的理解，激起对其音乐文化的喜爱之情。

二、用层层递进的方式提高学生的音乐表现能力

在歌曲演唱中，要把表现音乐情感和刻画音乐形象放在重要位置上加以处理，才能逐步培养学生的音乐表现能力。本课是一堂唱歌课，所以重点仍是如何引导学生恰当的表现歌曲。在教学设计中，我采用梯进的方式，先跟随范唱带默唱，再谈谈自己将如何处理歌曲，最后听听哪种处理方式最好听，最符合歌曲所表达的意境来达到提高学生音乐表现能力的目的。

三、通过扮演多角色的体验加深音乐感受

《银杯》是一首风俗性宴歌，它有其特定的产生环境，因此，只有在特定的环境中才能更深层次的感受这首歌曲独特的风格特征，所以，我设计了让学生扮演蒙古包主人款待客人这一教学环节，让学生通过再现场景，对这首歌曲有更加感性的认识。

四、通过评议提高学生的鉴赏能力和表演能力。

俗话说：“一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮。”每个学生的表演都不可能尽善尽美，那么如何提高表演者的表演能力以及欣赏者的鉴赏能力，自评互评不失为一个很好的途径。同学之间通过交流，碰撞，会产生很多更好的意见和建议，再加上教师画龙点晴之笔，能让学生在潜移默化中提高自身的鉴赏力和表现力。

在实施过程中我也遇到了一些问题。由于在进入新课之前，我歌舞表演了这首歌曲，本意是给学生一个初步印象，而在后面的演草原环节中，有些学生就以我的表演为参照，没有放开思维去思考，使自己的表演变得狭隘了，这是我始料未及的。

数鸭子

《音乐新课程标准》指出：“音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，要根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的兴趣”；“教学内容应重视与学生生活经验的结合，通过音乐丰富学生的形象思维，设定生动有趣的创造性活动的内容、形式、和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造力”。根据一年级孩子的特点，本课设计了情境教学、师生互动、角色扮演等活动，让学生在玩中学，享受音乐带来的快乐。

1、享受音乐，快乐学习。

陶行知先生说过：“学”和“乐”是不可分割的。如果学习是发自内心的，是学生自己的内心需要，它就会成为一种欢快的、愉悦的活动，学生的体验就是幸福的，其乐融融的。基于新课标提出的“音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验中。根据学生身心发展的规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”这一基本理念，在本课教学中，我力图为学生创造一个轻松愉快的学习环境，通过教学语言和丰富的音乐活动使学生快乐地度过40分钟的学习时间，并有所收获。

2、学会合作，体验成功。

《音乐课程标准解读》一书中指出：“小学音乐教育的主要内容和教学形式常常都是以集体的方式进行的，他需要学生牢牢树立群体的和谐意识。大量的音乐活动在小组内产生，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流。” 在本课教学中，我希望通过音乐实践活动来增强学生表现音乐的自信心，培养他们的合作意识，使他们在与老师和同学的合作中感受和体会到合作学习的乐趣。

一、教学目标

1、能感受歌曲《数鸭子》欢快活泼的情绪，并在音乐活动中大胆地表现出来。

2、能和老师、同学愉快地合作表演，完成二声部节奏练习，感受到合作学习的乐趣。

3、认识四分休止符，知道休止符的名称和意义。

4、熟悉并能唱出Do、Re、Sol、La四个音的唱名。

【说明】

    1、创设情境，合作学习。

用多媒体课件和教师语言创设一个充满童趣的情境，以引起学生的兴趣，激发学生希望参与音乐活动的愿望。通过师生合作、生生合作的方式来完成二声部的节奏练习和Do、Re、Sol、La四个音的认知，使孩子在轻松愉快的教学氛围中接受新的知识。

2、设计游戏，快乐参与。

用游戏的方式，开展有效性的教学方法，使学生在游戏中集中注意力聆听乐曲，在游戏中熟悉和了解休止符，加深对休止符的印象。

3、反复聆听，熟悉歌曲。

在参与音乐游戏、师生互动的过程中熟悉歌曲旋律，感受歌曲说唱部分的节奏特点。

二、教学过程与方法

（一）组织教学：请学生在《小燕子》的音乐中律动进教室。（〖课件展示〗春天的画面，飞舞的燕子）

【说明】赞可夫认为：“不管你花费多少力气给学生解释掌握知识的意义，如果教学工作安排得不能激起学生对知识的渴求，那么这些解释仍将落空。”在以审美为核心的音乐课堂教学中，良好的导入能紧紧抓住学生的注意力，形成一种积极参与的精神状态，充分调动学生学习的主动性。用孩子们熟悉的《小燕子》作为律动的音乐，一是为了创设与教学内容相关的情境，二是为了引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣。

（二）节奏练习

师：春天多美好呀！你看，小燕子在天空中快乐地唱着歌，一群小鸭子也高高兴兴地跟着鸭妈妈出来郊游了。（〖课件展示〗一群鸭子摇摇摆摆地走出来）

1、练习节奏X  X | XX  X|

师：鸭妈妈吹着哨子走在最前面，它吹哨子的节奏是这样的：（〖课件展示〗X X|XX X|）。你能用du学学鸭妈妈吹哨子的节奏吗？（生模仿）你还能合着音乐学一学吗？（合着音乐模仿）

2、练习节奏XX  XX |XX  X |

师：小鸭子们精神抖擞地跟在后面，欢快地叫着，它们的节奏是这样的：（〖课件展示〗XX XX |XX X |）。你能用ga学学小鸭子的节奏吗？（生模仿）合着音乐呢？（合着音乐模仿）

3、二声部节奏练习

师：当鸭妈妈吹哨子的声音和小鸭子嘎嘎叫的声音合在一起时是怎么样的呢？

师生合作。师：老师来做吹哨子的鸭妈妈，小朋友来做嘎嘎叫的小鸭子，让我们一起合着音乐来试一试。（合着音乐模仿）

生生合作。师：请这组小朋友来做鸭妈妈，这组小朋友来做小鸭子，老师来听一听，你们学得像不像。（合着音乐模仿）

【说明】 新课标指出：“要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。”要使学生达到这个标准，就必须从低段抓起，使学生在听觉上对多声部有一个逐渐熟悉、认识的过程。在这里渗透二声部的节奏教学，就是为学生以后的二声部歌曲学习打基础。再者，在读节奏的过程中加入《数鸭子》说唱部分的音乐，目的是为了使学生对歌曲有初步的印象，为下面的歌曲教学做好铺垫。

（三）认识休止符

1、引出休止符

师：鸭妈妈和小鸭子们就这样摇摇摆摆地走呀走呀，突然它们停了下来，咦？发生了什么事？原来，它们遇到了一个大红灯。你找到这个大红灯了吗？（〖课件展示〗出示0）

2、认识休止符

师：在我们的音乐中，经常会遇到这样的红灯，这个红灯的大名叫休止符，看到它，我们要像小鸭子们一样，自觉地停下来哦！

【说明】 苏霍姆林斯基说过：“如果教师不设法使学生产生情绪高昂和智力振奋的状态就急于传授知识，不动情感的脑力劳动只会带来疲倦；没有欢欣鼓舞的情怀，没有学习的兴趣，学习就会成为学生的负担。”所以，我选择用故事的方式引出休止符，既能保持学生的注意力，又能使学生在轻松地气氛中认识休止符。用上“大红灯”这个词语是因为歌曲中不仅有四分休止符，还有八分休止符，加上个“大”字能帮助学生区分两种休止符的不同之处，也有利于以后八分休止符的教学。

（四）歌曲教学

1、聆听歌曲，找四分休止符

师：有个小朋友看到了这群小鸭子，于是他边唱边数起了这群鸭子。小朋友还想请你帮个忙，请你帮忙数一数，小鸭子一共遇到了多少个红灯？（〖课件展示〗出示曲谱）

【说明】 目的是为了加深学生对四分休止符的印象，自然地过渡到歌曲教学环节。

2、巩固第一段

① 跟音乐唱第一段

师：刚才老师看到很多小朋友都能跟着音乐唱起来了，原来你们早就会唱了呀！那让我们一起来做数鸭子的小朋友吧！

② 难点解决：说唱部分以及音高

师：我们在唱的过程中，你觉得哪个地方没唱好？

说唱部分：提示学生在两个节奏后接进来。

音高：用小鸭子抬头和低头的比喻让学生感受音的高低变化。

③ 将第一段再巩固一遍

3、在休止符处加入ga的伴唱，并配上动作

① 教师示范

师：小鸭子听到了小朋友的歌声，也快乐地随着小朋友一起唱了起来，仔细听，它们在哪里加上了自己的叫声？

〖课件展示〗在学生听完歌曲回答后课件出示ga的位置。

② 师生合作

师：老师来做数鸭子的小朋友，你们来做可爱的小鸭子，在休止符的地方加入好听的伴唱ga。

【说明】 《音乐课程标准》在教学建议中指出：“教师是沟通学生与音乐的桥梁”。通过为歌曲加入伴唱的音乐活动，用师生合作的方式来拉近师生间的距离，能活跃课堂气氛，更主要的是能让学生在活动中熟悉歌曲旋律，为歌曲的学习奠定基础，特别是说唱部分的聆听和学唱，也为后面歌曲的表演环节做好准备。

4、学唱第二段。

① 聆听第二段范唱，熟悉歌词

师：在小鸭子的后面还有个老爷爷呢，他就是小鸭子的主人。仔细听，老爷爷长什么样，他在干什么？

对学生的回答用唱进行重复。

② 复听，老爷爷还对小朋友说了些什么？对学生的回答用唱进行重复。

③ 再次聆听，老爷爷是用怎么样的语气来对小朋友唱的？请个别学生学一学，再集体学一学。

④ 跟琴学唱第二段：我们一起来学学老爷爷的歌声吧。

【说明】 在低段音乐教材中，歌词主题单一，赋予童趣，句幅短小，词曲紧密结合，如果孩子对歌词有较牢固的记忆、较深刻的理解，那么将非常有利于他们的歌唱表演。为了加深学生对歌词的记忆，我使用了对他们的回答用唱的方式进行重复以及提出三个不同的问题对第二段歌词进行反复聆听的方法，使学生能迅速准确地背唱歌曲，同时为下面的歌表演作好铺垫。

5、完整演唱歌曲。再次提醒学生说唱部分要在两个节奏后接进来。

师：你能把小朋友数鸭子时的快乐和老爷爷和蔼地提醒小朋友去上学的语气唱出来吗？

6、巩固歌曲，唱完后及时对学生进行鼓励

师：唱得真棒！老师也感觉到了你们的快乐，我也想加入到你们的队伍中去。让我来帮你们伴唱吧！

7、合作唱曲谱：和你们合作得真愉快！相信你们也一定能和老师合作唱好这些小音符。有的小鸭子身上写着小音符，你能把它唱出来吗？（〖课件展示〗出示曲谱）

【说明】 这里安排一个师生合作的环节，是想再给学生做个示范，让他们再次感受说的部分的特点，引起他们的注意。在唱曲谱环节用师生合作的方式是希望能将枯燥的乐理知识淡化，使学生在轻松快乐的气氛中不知不觉中认识四个音符。

（五）表演歌曲

    分组表演：刚才都是老师和同学们合作，你还能和班里的同学一起合作表演来完成这首歌曲吗？在合作之前我们得先练习一下，学一学小鸭子和老爷爷的基本动作。

①    跟师随音乐做小鸭子和老爷爷的基本动作。

②    分组表演。

③    学生自由选择自己喜欢的角色表演歌曲，并在音乐声中唱着歌快乐地走出教室。

（六）小结

师：请你选择一个你喜欢的角色来表演歌曲，把你的快乐分享给教室外面的同学们，让他们也能感受到你们的快乐！

【说明】 给予学生表演的机会，让学生能将自己对歌曲的感受融入动作和表情中，使孩子们能真正享受到音乐带来的快乐，并将这种快乐的心情延续到课堂之外。

课堂教学反思

学科：音乐             年级：  六年级       思考者：高甜甜       

当学生说“试了很多次都无法拼出图案”、“心情急躁烦闷”、“再也没有打开”时，教师仍然予以肯定：“有时候放弃也是一种选择。”当学生说“拼了一部分实在是不想拼了”、“包装纸上的图画很漂亮”时，教师说：“你没有亲手拼成，但你懂得去欣赏别人的成果，这也是一种迂回的成功”。当学生说“拼好这一块，不小心碰着另一块”时，教师则以“你拼的每一块图与周围的图都是和谐默契的”、“说明成功与你周围的环境因素是分不开的”作为评价……

这是一位机智的老师，无论学生是怎样的表现，他总能从不同的角度对他们进行充分的肯定和赞同，这是一种赏识教育。他不是盲目地赞赏自己的学生，而是通过学生所描述的种种情况作出不同的回应，不仅能让他们听着心里舒服，而且带给学生更多的是值得在以后的生活中珍惜和体会的哲理。

在每个人的心灵深处，都渴望被人赞赏和表扬，连成年人都渴望被肯定，何况孩子呢？我们应该努力试着从多种角度去赏识孩子，善于发现他们的“闪光点”，及时给予表扬和鼓励，利用他们自身的积极因素去克服自身的消极因素，用优点去修饰他们的缺点，使每个学生都能自信而快乐地生活学习！这就要求我们老师能有一双慧眼，多角度思维地挖掘可以利用的资源。

赏识是一种爱，一种教师对学生的真诚的爱，这种爱如同特殊的养料，能让阳光下的花朵们更为健康地成长。苏霍姆林斯基说过：“没有教不好的学生，只有教不好的老师。”确实，只要我们换一个角度去看我们的学生，一定会发现原来每个学生都是可爱的天使！

自从上一节课布置了“筷子舞”的作业以后，他们便忙活开了。只要是课余时间，总会听到清脆的筷子声在走廊、教室飘扬。恩，你们的表现真的让我很满意，这么认真地准备，一定能好好完成这个任务了。

确实，在今天的课堂上，他们精彩地完成了任务：有队形的变化，有整齐的动作，还有戴上红领巾的筷子道具……他们认真地向全班同学展示着自己的劳动成果，那笑容，那自信，都深深地印刻在我的脑海里。我真的好想对他们说：你们真的好棒！可是，我怕他们会骄傲，我更希望他们在以后的表演中能有更加出色的表演！

这应该就是小组学习的力量吧？每次下课，他们都会围过来问：我们组几分；他们有几分。如果看到对方组比自己组的分数高，便信誓旦旦地说要努力赶超！这就是学习的热情吧！我为自己在小组学习的实践中得到这么满意的成果而兴奋不已：谁说高年级就是死气沉沉的，谁说高年级是不愿参与的？来看看我们六（1）班的课堂，多么有活力，多么有激情！

期待在下一次的课堂上看到你们精彩的节目！

基于这两点，我进行了第一次试教，教学内容为《数鸭子》的第一段。

在导入部分，我组织了二声部的节奏练习（X  X | XX  X|和XX  XX |XX  X |），当两条节奏分开练习时，学生能比较准确地念出来，可一旦两条节奏合在一起，他们就会集体念成第一条节奏。是不是这对他们来说，太难了？收起疑问，进入认识休止符环节。这里安排了一个“亮红灯”的环节，除了让学生熟悉歌曲旋律外，更重要的是想让他们感受休止符。本以为这个应该很快就能掌握的吧，谁知孩子们总会在每个乐句的最后一个字就早早亮出“红灯”，唉，又失败了！草草完成后，进入在休止符处给歌曲伴唱环节。这次的效果反而出奇地好，原本担心他们在休止符的地方会找不到，却都整齐而准确地加入了伴唱。最后是歌曲的巩固和表演，看上去还挺顺利的。

课后，我根据教学效果对教案进行了二次修改：在二声部节奏练习处加入师生接念节奏的活动，心想，有了这个铺垫，再把两个节奏合在一起应该会容易很多吧？又将“亮红灯”和伴唱的先后顺序换了下，既然学生的伴唱能很顺利地接受，那么，根据心理定势，后面“亮红灯”的活动也就能顺理成章地完成了。

第二次试教：

我信心满满地带领学生进入了二声部节奏的练习，却发现这个班级在练习完第一条节奏后，第二条的速度就变慢了。他们受到了四分音符的影响。在我的引导下，终于恢复速度了。开始接念节奏了，可只要我一念第一条，他们接着也会念第一条。汗颜！我用手指着第二条，微笑着提醒：“小眼睛要看清楚哦，比比谁的眼睛亮！”经过了三到四遍的练习，他们终于能接上了！“当鸭妈妈的哨子声和小鸭子的叫声合在一起时会是什么效果呢？”我边抛出问题边想，这下应该比较顺利了吧？哪知又出现了第一次试教时的场面，看起来，这对他们来说，确实有点困难。等到他们能和我进行二声部的合奏时，感觉已经过了很长时间。进入“亮红灯”环节了。尽管前面已经有了铺垫，可是还有很多学生习惯性地在最后一个字很突兀地举出“0”，虽然经过两三遍的练习，已经大有好转，可我心里却并不舒服。因为反复地练习，学生已经离我所想达到的“快乐”很远很远了……进入演唱歌曲环节了，一放音乐就发现问题了，他们不知道该从哪个地方开始说唱。我想用师生合作的方式来解决这个问题，由我担任说唱部分，学生担任演唱部分，可是效果也不明显。虽然我在钢琴上又带他们进行了练习，但在后面的演唱中还是需要我的提醒。除了说唱部分，我又遇到了音准的问题，特别是歌曲最后两句，学生总喜欢把最后的Sol也唱成Do，怎么才能让他们感受到这两个音的高低呢？我想到了鸭子的头：“第一句是小鸭子把头抬起来了，第二句是小鸭子把头低下去了。”再跟琴模唱，听上去好多了。终于可以表演了，首先是分组表演，把前面的一些角色进行了巩固，之后我想营造一个美美的场景：有小河、大树等等，于是，我问：“我们除了可以扮演这些角色外，还可以扮演哪些景物呢？”孩子们充分发挥了自己的想象力：大树、小花、蝴蝶等等，那就请几个上来表演吧！这下可热闹了！热闹到我已经无法控制了！他们太兴奋了，连下课时都是学着小青蛙蹦跳着出去的。他们很快乐，可是，没有实际的教学效果。

在镇教研组长姚吉红老师的指导下，我第三次对教案进行了修改。去掉了不适合学生的二声部合奏练习和交警叔叔“亮红灯”的活动。因为我的目的是让学生感受和体验休止符，所以只需要用伴唱就可以了。还加入了第二段歌词的学唱，除了能丰富后面的表演，更重要的一点是让学生有所提高，而不仅仅是为了巩固旧的歌曲。对于最后的表演环节，姚老师建议先整体对动作进行训练，然后再放手让学生表演，可能比较容易控制。

经过再次的修改和斟酌，我按最终敲定的设计流程向大家展示了我的成果。在研讨过程中，我把对教学效果的一些感想与在座的老师进行了交流，总觉得在最后的表演部分把学生控制得太紧了，显得有些呆板，只是在反复地表演小鸭子和老爷爷，而且，学生都是在座位上做这些动作的，害怕自己因为控制不了学生而使整个场面乱糟糟的。老师们纷纷为我出谋划策，给了我很多启发。比如可以让学生围成圆圈走，并不一点非得站在座位边上做动作；可以拿个哨子做鸭妈妈，来命令小鸭子们的行动，这样既动起来了，又比较容易控制；可以让学生在和老师合作唱曲谱的过程中加入伴唱，使这个环节生动活泼起来；还可以再对学生自编的动作进行引导，使他们的动作更美等等。

一、规定曲目

每个年级规定一首曲目，另一首自选。规定曲目如下：一年级——《国旗国旗真美丽》；二年级——《音乐小屋》；三年级——《甜甜的秘密》；四年级——《让我们荡起双桨》；五年级——《同在蓝天下》；六年级——《五环童话》。

二、评分标准细则

1、选曲：选曲得当，紧扣主题(2分)。
2、台风：队形工整，着装统一；上下场井然有序，展示一种积极向上的精神风貌。(2分)
3、演唱技巧(6分)：

① 能准确把握音准节奏，咬字准确、吐字清晰；

② 演唱的歌曲必须完整流畅，声音整齐、音色统一，能与伴奏融为一体；

③ 声情并茂，富有感染力，能够较好地表现出歌曲的情绪，表现歌曲的音乐形象。

4、出满勤，差一人扣0.1分。

三、奖项设置

按年段取奖，一等奖1名，二等奖1名，三等奖2名。

      几乎每堂课都涉及到了视唱这个环节。而学生能否顺利流畅地唱出旋律，对于老师的教学来说，起着至关重要的作用：比如音准问题，或者感受旋律的起伏变化等等。我在教学过程中也有视唱，学生不能马上唱出来，为了节省时间，我选择了哼唱。不能因为要以审美体验为主而忽视学生音乐理论知识的学习，看来，识谱教学还是要从娃娃抓起啊！

      2、教学语言精心设计。

      老师们在教学语言的设计上也花了很大的心血，使原本精彩的课堂更加绚丽多彩了。在《小纸船的梦》这课教学中，联兴小学的陈老师拿纸船作为道具，从旋律中休止符和音高变化的特点入手，比喻“小纸船不是一帆风顺的”、“小纸船被绊了”、“小纸船被绊住的旋律还有哪些”等等，形象的比喻有助于学生对歌曲旋律的理解；在比较视唱两条旋律的音高变化时，用了“哪一条小纸船被浪花推得更高”的描述。再比如在《一把雨伞圆溜溜》的教学中，宁围一小的陈老师请学生在休止符处“踩水洼”，学生的跺脚声重了点，她就微笑着指点：“不要把水花踩在别人身上。”；进化二小的沈老师在进行切分节奏的练习时，形象地用“友谊绳”做比喻，说这两个音“用一条友谊绳连在一起”。

      3、教学手段多样化。

      教学手段是老师在教学过程中特别重要的一个部分，选择得好，就有事半功倍的效果。在这次活动中，我有幸领略到了丰富多彩的教学方法，受益匪浅。在《小纸船的梦》中，朝晖小学的傅老师用纸船图片配合歌词表现出旋律的起伏变化，再配合手势，美美得展现给每位学生，生动形象；贺知章学校的徐老师则在学生聆听歌曲时，请学生在长音处划三角形和律动做浪花的动作，一来使学生熟悉了旋律，二来感受了三拍子的特点。在《一把雨伞圆溜溜》中，进化二小的沈老师把枯燥的休止符画成了可爱的笑脸，使学生马上就掌握了这一条旋律的特点；临浦一小的孙老师则在第一部分的休止符处加入了衬词，使歌曲更富有童趣了。

      1、在教学目标中体现对特殊学生需要达到的要求。

      2、在教学过程中时刻注意特殊学生的接受情况，给予学生清楚明显的教学示范，以便其能跟上教学流程。

      3、赋予特殊学生可以承受的任务，让其独立完成，并积极进行鼓励。

      如果我们的每堂课都能关注特殊学生，那么，我相信，在潜移默化中会使学生变得更加自信，每天进步一点，我们会惊奇地发现他们也很优秀。

一、在欣赏教学中渗透对学生合唱、和声意识的培养

       感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。音乐老师应充分利用低年级欣赏教学这块阵地，渗透对学生合唱、和声的熏陶和感染，以帮助学生尽早建立合唱意识。

       （一）趣味组织教材中合唱、合奏曲的欣赏

       合唱虽未介入低段学生的学唱视野，但却在欣赏领域蕴藏了丰富的作品。如合唱曲《小宝宝睡着了》、《平安夜》、《我的小鸡》、合奏曲《三个和尚》、《快乐的罗嗦》等。我们在欣赏教学时，一定要充分重视这些歌（乐）曲的熏陶作用，根据学生年龄小，形象思维占优势等特点，通过形象活泼的画面、生动有趣的故事、简短的启发谈话等形式，运用听觉和视觉同步感知的方法来帮助他们理解作品，感受其和声的丰富表现力。如，《歌声与微笑》是孩子们很熟悉的一首歌曲,几乎每个孩子都会唱。教学中，我先让孩子们自己唱唱单声部的旋律，然后再听赏合唱的音响，让孩子们自己说说它们的不同。这样，孩子就会在对比中得出结论，合唱的声音传导给我们的感受会更丰满、更亲切、更具表现力。从而激发学生对合唱的兴趣，帮助其建构内心对合唱的认识。

       （二）围绕单元主题，选取优秀合唱、合奏作品进行欣赏

       合唱教学，激发学生兴趣是教学成功的前提。其中的好办法是多开展一些优秀合唱歌曲的听赏活动，培养学生的和声听觉与兴趣。这就要音乐老师围绕每个单元的教学主题，有针对性地选取合唱作品结合进行欣赏感受。在教学第二册第7单元“大海的歌”时，我就选取了德彪西的3首交响素描《大海》作品中的《浪之嬉戏》结合欣赏感受，这样既丰富了教学内容，使学生对大海的歌有更饱满的感受，同时也在聆听中丰富了他们的耳朵，使他们对和声感觉更亲切，从而激发学生对合唱的兴趣，帮助其建构内心对合唱的认识。

    二、在节奏、音高等游戏中渗透对学生多声听觉的训练

       音乐语言最重要的两个要素是节奏与旋律。新课标指出“识谱教学是学生学习音乐的必要环节”。教师要善于利用这一教学领域，通过游戏等生动活泼的教学方式，从中渗透对学生多声听觉的训练。

       （一）结合教材内容，进行多声部节奏声势律动

       节奏是旋律的骨架，它包含着时间感、空间感和一定的韵律，各种节奏型都有各自不同的韵律。如：在教学第一册“爱劳动”这一单元时，我让学生按参加过的劳动分成三组，扫地：刷—|刷—；擦桌子：嚓嚓嚓嚓|嚓嚓嚓嚓；钉钉子：叮叮|叮叮。先进行单组的劳动声势模拟，然后两组同时进行，再进行三组的劳动模拟。这样每组学生一个固定节奏型，每个声部仅是一个小节的无限反复，对每个学生而言，只要把握住自己的节奏声势，并在拍率上与大家一致，当大家一起模拟时便形成了不同节奏的声部叠置。再如，一位老师在教学歌曲《洗手绢》时，就引导学生扮演不同的角色来洗手绢，运用人声及体态律动进行了简单的二声部节奏创作与训练，效果也非常好。

       节奏声势练习，可以更直接的让学生锻炼他们的多声思维和多声听觉。自然界中的雷声、风声、雨声；火车鸣叫、大轮、小轮，甚至家禽类的牛鸣、狗吠、小鸡鸣叫等等，都可以作为声势训练的教材。只要老师把握住节奏游戏这个环节，定能在趣味性的训练之中，为合唱教学打下良好的基础。

       （二）结合发声练习等进行多声部音高游戏

       在课堂上，结合发声练习进行趣味“送音游戏”，即，老师手捧一个长音（唱出声）do，送给一组学生，学生轻唱此长音，然后，老师再送出第二个长音mi给另一组学生，学生轻唱此音。美妙的和声就会在教室里回响。时间久了，还可以送出更多的音，来训练学生丰富的和声感受。教师还可以根据歌曲演唱需要，进行相应的母音练唱，如用lu代替唱名来进行发声练习等。这样的训练，不仅使学生对基本的和声有了的基本的认识，更重要的是，让孩子们在得到了和谐均衡的和声之后的那份愉悦、满足及成就感。

       三、在歌曲教学中引领学生走进多声部的实践

       歌唱教学是音乐课堂教学的中心环节，它在小学音乐课中占相当大的比重。教学中每首歌曲都是以特定的调式、 旋律、和声、速度、力度去表达意境，传递情感的。音乐老师一定要致力于这一中心领域的抢占，对教唱歌曲进行用心领略，挖掘歌曲中的合唱、和声素材，有效实施合唱渗透教学，引领学生走进多声部的丰富世界。

       （一）化简为繁——对歌曲进行简易合唱处理，丰富表现力

       一、二年级的歌曲结构相对简单，留给我们老师很大的创作空间，我们可以为歌曲加伴唱声部。从“做”歌曲着手，带学生走进多声部。

       1、为歌曲配置简单声部

       如第一册第八课的歌曲《法国号》，其中有一句是表现法国号发出的声音，即：“嗡巴巴，嗡巴巴”，我们可以在学生唱得比较熟练的基础上，将学生分成两组，一部分学生唱歌曲主旋律，另一部分学生用“嗡巴巴”为歌曲伴奏。由于比较简单，学生很容易就能进行表现，而且两个声部出来，效果很好，更增添了一份欢乐的情绪。歌曲《布娃娃弹琴》也可以引导学生进行以“叮叮|咚——”为伴唱的二声部练习，让“布娃娃美妙的琴声不断响彻耳畔”。

       其实很多歌曲都能进行这样简单而巧妙的加工，让学生享受多声部和声音响的丰富表现力和饱满的美感。只要符合和声配置原则，符合作品音乐形象。

       2、在高声部长音处加入衬字或衬词

       用衬字或衬词模仿歌曲的情境或声音给歌曲旋律伴唱的形式，是最简单的二声部训练。就象第七册教材中的《柳树姑娘》，二声部只是在高声部的长音处加入了衬字“啦啦啦”进行伴唱，形成了二声部合唱的效果。这种二声部合唱的方法适合对低年级的学生进行训练，因为二声部的歌词只有一个字（词），节奏简单易唱，音高是高声部长音的音高位置，没有什么特别的难度，只要和高声部接好、唱准，稍微注意一下音色音量的变化就达到合唱的基本效果了。如我在执教第二册歌曲《云》时，就试着在长音处加入衬字“啦啦啦”，效果还不错。象第二册的《粉刷匠》等歌曲，都可以用这个方法进行渗透教学。

       3、为歌曲配引子和加尾声

         为使歌曲演唱更富表现力，很多老师都会在歌曲学唱过程中，引导学生为歌曲加引子，加尾声。如歌曲《火车开啦》就可以加引子，即：呜 —| 呜 —  |0    0  | 0    0 ||

                                                0  0|卡嚓卡嚓|卡嚓卡嚓|卡嚓卡嚓||

力度为渐强，而在歌曲结尾也加上同样的声势模拟，只是力度上渐弱。这样，歌曲的演唱就生动形象而富情趣化了。

       4、对简单的儿歌进行轮唱编排

          轮唱是由两个或两个以上声部先后进入演唱同一个旋律的演唱方式。是合唱中较为基础的演唱方法。在低段的音乐课中我们就可以尝试对学生进行轮唱的练习，以锻炼学生的协调能力和多声部听觉能力。如：教材中就出现了儿歌《两只老虎》的轮唱学习，学生觉得这样唱很有趣。再如：歌曲《闪烁的小星》、《草原就是我的家》《小红帽》等都可以在教学中渗透轮唱的小练习，让歌曲情感的表达更丰富，学生的学习更有趣。

       （二）利用打击乐创造多声部音响，为歌曲伴奏

        细心的老师一定发现了低年级教材中的打击乐伴奏谱，其实就是生动的多声音响素材。如：《一对好朋友》的打击乐伴奏谱，就是用三角铁和双响筒制造了形象的二声部音响伴奏效果。再如第4课歌曲《两只小象》；《母鸡叫咯咯》；《海》等等。而打击乐确是低年级学生的最爱，似乎怎么玩也不会厌倦，所以，只要音乐老师给予打击乐伴奏的机会，学生就能从不同乐器的不同音色、不同节奏型中亲身体会和声的协调与美。

        同样，很多学唱歌曲，老师也可以根据情感表达的需要进行课堂乐器的和声编配，通过多种途径的引导让学生参与和声实践。如：在学唱《布娃娃弹琴》时，就可以让学生用“铝板琴”在固定音上敲出 “do do|do - ”的音效，同时让其他学生演唱歌曲，也能获得良好的和声效果。

       （三）利用歌曲中简短旋律的视唱，渗透多声部训练

       新课标提倡对低段学生在歌曲学会后进行简短的视唱活动。而这些简易的旋律完全可以为老师渗透多声部训练所用。教材中也有很多这样的素材：如歌曲《国旗国旗真美丽》、《小雨沙沙》、《牧童》中的第一、二乐句，《放牛歌》的两个不同结尾句等等。可在教学中将学生分成两组，一组唱一句，先两组单独唱，熟练后再引导他们试试两组同时轻唱，学生很快听到了两种不同但很和谐的声音形成了。这样的教学虽然时间很短甚至只是每课一两次的尝试，但久而久之都会是对学生合唱能力的良好铺垫。

       当然，要将小学低段音乐课的合唱渗透教学进一步深入，还需每位音乐老师加强学习，提高自身的合唱素养。一方面强化合唱专业技能，另一方面也要多学习了解国内外先进的合唱教学理论和实践，如德国的奥尔夫音乐教育体系、匈牙利的柯达伊音乐教育体系等，其中都有许多值得借鉴的小学合唱教学理念和方法。

       总之，合唱、和声就象大自然中的音响，是无处不在，无时不在的，只要教师善于挖掘，善于发现，总能在低段学生的音乐课中有效渗透教学，使我们的孩子尽早走进合唱世界，享受多声音响的协和、丰富之美，从小培养他们的合唱素质和能力，也为中高段音乐合唱教学奠定扎实基础。

合唱是声乐艺术宝库里的一朵奇葩。合唱艺术以其独特的艺术魅力和广泛的群众基础，越来越受到各小学的重视，它是对学生进行审美教育的大课堂，是学校普及素质教育最广阔的平台。但小学生几乎没有任何声乐基础和合唱技巧。因此，如何加强队员的音乐基础、如何运用科学有效的方法进行训练使队员尽快掌握较高的合唱技巧等问题，便成了摆在小学音乐教师面前的一个实际而迫切的问题。

合唱训练有别于器乐的训练。因为人体的发声器官和呼吸器官在工作时的状态和他们之间的协调关系是看不见摸不着的。从儿童心理发展的认知特点看，他们对与生活有关的事物感知得较为清晰。大家都知道：兴趣是最好的老师。“生活化”的小学合唱教学即在合唱的教学过程中，教师能想出各种各样的方法启发队员联系已有的生活经验和知识背景，运用多种充满生活气息的教学手法进行教学，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在生活与歌唱之间架起一座兴趣之桥，以此来激发学生学习合唱的兴趣，从而提高合唱水平，达到教学目的。

我在多年的小学音乐教学中，一直担负着学校合唱兴趣班的辅导工作。为了提高孩子们学习合唱的兴趣，使队员尽快掌握较高的合唱技巧，我抓住一切机会努力向专家和同行学习，力求使我的小学合唱教学充满生命活力。经过长期的内化和提炼，总结出了一些“生活化”的小学合唱教学方法和经验。

一、如何加强队员的音乐基础

俗话说“心急吃不了热豆腐”、“磨刀不误砍柴工”。队员要唱好合唱，必须要有较好的音乐基础。打好音乐基础首先要解决的问题是音高的听辨能力和模唱能力，其次是较好的节奏感和较强的识谱能力。在加强队员的音乐基础时，以下的“生活化”教学方式能很好地调动学生学习音乐的兴趣。

（一）听辨音高和模唱能力的训练

小学生的模仿能力较强，下面的方法高效、有趣。

 1、 跟琴模唱：教师在小字组的g音至小字二组的g音范围内，任意弹奏不同调的大三度和小三度，请学生随琴声学布谷鸟歌唱：“你能随着老师的琴声配上布谷鸟的叫声吗？”

2、模仿教师用各种音色、各种音高发出的各种声音。如：躲到门后面突然吓小朋友“嘿！”、“嘿！嘿！嘿------”（一个比一个强，一个比一个高，先快速再慢速）；招呼远处的同学：哎------，你过来------ ；火车的汽笛声等。

3、跟教师模唱京剧唱腔：“奶奶，您听我说------”（带上长长的甩腔）。

（二）节奏感的训练

引言：在生活中同学们熟悉好多好多的动物，听听它是谁？

1、教师模仿动物叫声后请学生模仿叫声节奏并说出动物名称：

狗：××　   青蛙： × ×　　            知了： ×?×　　牛：×-

汪 汪            呱  呱                      知?了　　　　 哞  

边读叫声节奏边划拍。                

2、将上面四种节奏拼贴成节奏谱练读：

×× ××∣×× ××∣×?× ××∣ ×－0 ||

汪汪呱呱  汪汪呱呱  知 了 汪汪  哞         

边读边划拍。

（三）简谱识谱教学

1、听赏歌曲《Do Re Mi》：“在音乐的大家庭里只有七个成员，它们分别叫什么呢？美国音乐故事片《音乐之声》的插曲《Do Re Mi》就已经告诉了我们！”

2、采用柯尔文手势练唱音阶上行和下行。

3、看教师手势构唱旋律音程（八度之内）。

4、练唱教师自编的音阶歌并提炼出各种节奏组合：这七个成员就像童话《白雪公主》中七个可爱的小矮人，非常奇妙，它们可以有各种各样的组合，我们来唱唱这条曲谱。

① 划拍跟琴视唱。

② 分析节奏及其组合：二分节奏、四分节奏、附点四分节奏、八分节奏、附点八分节奏、

      后十六节奏、前十六节奏。

   ③ 介绍休止符：“我们已知道了在音乐的大家庭里只有七个成员，它们通过组合能组成非常优美、动听的旋律。可是，你知道吗？在这个音乐的大家庭里还有一种符号，它们默默无闻，常常被我们小朋友遗忘或视而不见。但它们在音乐中的作用可大啦！你们知道它们叫什么吗？它们就叫休止符！”休止符与单纯音符的拍数一样，不同的是休止符所占拍数的声音去了我们的心里。

二、如何运用科学有效的方法进行训练

在小学合唱训练的过程中需要教师启发队员联系已有的生活经验和知识背景，运用多种充满生活气息的教学手法进行教学，才能使队员充分理解教师的意图，尽快掌握较高的合唱技巧、提高合唱水平，达到教学的目的。以下充满生活气息的教学手法，多次实践均能收到理想的效果。

（一）最基础的发声训练

科学的发声方法是：

像哈欠，开喉咙，无阻畅通；深吸气，收小腹，全身放松；面微笑，不皱眉，气柱均匀；

舌头平，下巴松，靠前集中；字头清，字腹长，字韵收准；有内涵，有感情，以情带声。

发声原则：声高气低；声低气提；声强气沉；声弱气强。

为达到合唱用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压，做到合唱声音上的协调、均衡、统一，必须进行一些集体发声练习。发声训练时要对每一个队员的歌唱状态、姿势、气息、声音等方面进行严格的训练，使队员掌握以上科学的发声方法、原则以及合唱的技能技巧，并正确运用到合唱过程中。

1、状态和姿势：正确的歌唱状态和姿势是歌唱发声的基础。

 ⑴ 状态：全身保持松弛（但小腹要收紧）、兴奋、积极向上的状态。面部表情做到“四个起来”：眉毛抬起来、眼睛亮起来、颧骨飞起来、天牙板撑起来。

下面的方法可放松歌唱状态：把大拇指放在最下面一根肋骨，转呼拉圈，边扭边转边用高位置读口诀：“膝盖不僵硬，胯骨也不僵硬、胸腔挺起来，把手举起来（伸到最高处），到夏威夷去咯-----” ！

   ⑵ 姿势：

① 坐姿。坐凳子的前三分之一，脚分开与肩同宽，腰立直，肩打开下垂，头顶天。

② 站姿。一只脚稍往前一点，重心放在前脚，膝盖有弹性，打开喉咙，肩打开自由下垂（先将双手举高，再松弛地落下）。

2、无声练习。

① 专注力训练：盯着老师的眼睛模仿老师的眼神和表情。

② 开口盖：双手食指分别放在上下口盖关节处，下巴自然放平放松，上口盖主动往上抬高。

③ 张大口：固定并放松下巴，抬头看头顶上的天，舌头伸出。

目的：养成在歌唱中正确、积极、自然地张开喉咙的习惯；咽壁站定、放松下巴的能力。

④ 甩下巴：以“张大口”为基础，尽量伸长舌头，以脖子为轴心，下巴左右摇甩。

要求：下巴、舌头绝对放松，左右快速地摇甩四下算一次。

目的：在张开喉咙、稳定喉结、站定咽壁的情况下，使舌头灵活、放松，活动自如。

⑤ 舌头成直沟：在“张大口”的前提下，舌头伸出口外成尖，然后舌尖抵在下牙内根，再舌头成直沟（即半呕吐状），在十秒钟内连做十五次才算合格。

目的：使舌头形成和保持最佳的歌唱共振声道。（如果舌根后退就会造成舌头与喉口、咽壁的挤卡弊病，破坏音质音色）

3、气息训练：呼吸是歌唱发声的基础和动力。歌唱的艺术就是呼吸的艺术，歌唱中所有的变化都来自呼吸的支持。气息的吸入量要适度，吸多了僵，吸少了不够用，绝不是越多越好。一种好的声音就看气息支持的力量够不够。所以，合唱训练时气息的训练至关重要！

⑴呼吸的训练：

① 静坐练习。按上面提到的坐姿嘴轻轻闭上，一分钟后两手指尖朝下贴在最下面一跟肋骨上约2分钟。当学生感受到两肋呼吸的动作时再向他们说明歌唱吸气的方法：跟平时的呼吸差不多，只是要再深一些，快吸慢呼，吸进去的气要保持住，在歌唱的过程中再漫漫自然呼出。静坐练习可避免出现学生在吸气时常犯的毛病：抬肩、胸口僵硬。

② 膝盖放松，胯骨放松，胸腔挺起来，把右手举起来伸到最高处，左手往下拉到最远处，大笑五声、嚎哭五声；找拉大便的感觉、呕吐的感觉。

③ 抽泣练习。引导学生找平时抽泣的感觉，这时他们会发现肋骨下端的横膈膜随着抽泣声有弹性地往下、往外扩张。坚持做几分钟，横膈膜会有发酸和累的感觉。抽泣练习让横膈膜得到了锻炼，能解决快节奏歌曲的气息问题。

④ 闻花练习。想像鼻子前有一朵香水百合，静心并集中注意力，用鼻腔慢慢地闻，这股香气便一直沿着后背缓缓地进入肺腑、腰围，吸满后（不能太满）保持十秒钟再将香气慢慢吐干净。闻花练习能让学生体会深呼吸的感觉。

掌握了呼吸的方法，还要学会怎样在歌唱中控制、运用气息。

⑵ 气息的控制：（练习时要求歌唱器官放松、打开，气息通畅。）

① 打嘟噜（即吐唇音）：唱八度音阶；模仿带着老太太坐摩托车上山坡，下山坡，碰到小狗（模仿小狗喘气），一会又碰到了老狗（模仿老狗喘气）。

② 用一根绳子绑在腰间，不打结，双手拉紧，不间断地发“si” 音，教师数数（一秒钟数一下），先一口气坚持数到20下，再到30下，最后坚持到50下。

⑶ 气息的运用：（即找声音贴在气息上，使音量加大的感觉训练。）

① 唱“啊”,四拍后慢速蹲马步(在下蹲的过程中会加强声音的强度)。

② 两人面对面手对手，用身体的力量来推对方唱“啊”。（随着力量的加强声音会逐渐加大）

③ 两人面对面，一人把拳头放在另一人的腹部，被推的同学口发“si”并用力扩张腹腔和横膈膜。此时“si”的声音会随着力量的加强逐渐加大。

4、声音训练：什么样的童声是最好、最美的？四个字：高、松、通、透。

① 高：即发声位置高（在眉心处），共鸣部位高（在头腔），气息深。怎样得来？七个字：眉开眼笑抬颧骨。即颧骨主动着力，像翅膀一样飞起来，头腔被动着力打开。

用具体的形象来启发孩子：把自己想像成一棵参天大树，这颗树有树干、树根、树叶和花朵。树干很挺拔，树根扎得很深，树叶很浓密、茂盛，花朵很美、很漂亮。想想树干、树根、树叶、花朵像自己歌唱时的什么？（挺拔的树干像自己的身体，扎得很深的树根像歌唱时的气息，茂密的树叶像歌唱的共鸣，漂亮的花朵就是自己唱出来的歌声！）

② 松：怎样才能使声音松弛？关键是真假声的比例对不对。真声即两条声带同时振动；假声只是声带局部（即边缘）振动。柔声时多用点假声，强声时多用点真声。歌唱时必须要混合真、假声，低声区多用点真声，高声区多用点假声。

③ 通：首先，共鸣器官（特别是喉腔）在吸气时要主动打开并始终保持这种打开的状态歌唱（即哈欠状态歌唱）；其次是气息要流畅，启发学生想像歌唱时水龙头装在眉心上（即音越高气越深）。

nu nu nu nu nu    nu

④ 透：即声音靠前集中，有头腔共鸣的声音。所有声区均用高位置（指眉心处，即哼鸣的位置）唱。高音偏低的原因是发声位置靠后的缘故；低音的位置低，音就偏低，低音一定要保持高位置唱。

下面这些练习能产生通、透的声音：

m                       nu ou   a        wu ou  a ei  yi wu

mi     ma               nu ei   yi

nu

声音训练说明：① “nu”是歌唱基本训练中必不可少的步骤，它能帮助喉咙打开，使声音圆润饱满，上下统一贯通。② 把小哼鸣(m)“哼”的感觉置于叹气的状态上，声音要求集中、明亮。③大哼鸣(mi、ma)像小声哭泣的感觉。哼鸣时嘴巴能随便动作而不影响声音就说明方法对了。④ 半音往上移，从低声区到高声区假声逐步加多，面部状态做到前面已作介绍的“四个起来”。

5、咬字吐字：字头要吐清楚，有爆破的力量；声音和字高度统一，同时完成。不同的字用相同的方法、同样的状态咬。如：“爱”字要“横字竖咬”；“我”字要“竖字横咬”。复韵母要用混合韵来唱，即字头、字腹、字尾同时出来，一点不动，都在字头出现。“i”母音用“ v”(鱼音) 的感觉来唱。

（二）最关键的合作训练：

在声乐艺术中，独唱讲个性，合唱讲共性。合唱艺术就是合作的和声艺术，它就像一块布，每位合唱队员的声音就是构成这块布的丝，只有纵向或横向的都不行，而当丝丝缕缕和谐统一交织在一起时，这块布才完整美观。所以合作的训练最为关键。在教学过程中，我们要培养学生良好的和声感和合作精神，让学生学会相互尊重、相互倾听地唱：只听到自己声部的声音说明自己的声音太强而要减弱音量，太弱的声部则要增加音量，不能只顾自己唱。排练时还要告诉学生一只眼睛看谱，一只眼睛看老师。训练时教师能不用伴奏尽量不用伴奏，钢琴只作较音用。可采取以下训练方法：

1、分两声部同时唱音阶上行、下行，再二声部比一声部迟一拍唱。

2、唱《生日歌》：分声部同时进行，另一声部高三度唱。

3、找三首同节拍的歌曲分三声部同时唱，并注意情绪和节拍规律。

（三）保证质量的情感训练：

演唱是对音乐作品的二度创作，只有调动好学生的感情，让他们用“情”用“心”去唱，才能真正表达出音乐作品的内涵，才能在感动自己的基础上感动别人。在演唱合唱作品时，教师要启发学生想像着歌曲的形象和意境“美好地歌唱”，把自己最漂亮的声音和最美的形象展现出来且要做到强而不炸、弱而不虚、快而不乱、慢而不拖。在声音色彩方面，高兴情绪的声音位置应靠前一点；忧伤情绪的声音位置要靠后一点；抒情的声音位置则要在中间。

中华少儿古诗歌曲集160首

一、备课的艺术

备课要考虑三个方面的因素：

①     教材要求什么：包括教材的教学目标、教材中能挖掘的东西等等。

②     学生需要什么；根据教材和教学要求，我们所面对的学生可以在哪些方面得到发展，我们可以用怎样的方法使他们快乐地学习。

③     我们能给予什么：根据以上两个因素，我们可以提供给学生怎样的教学环境以及合适的教学素材，我们能采取怎样的教学手段展示我们的教学内容。

金老师的《燃烧非洲》一课，巧妙地将康佳鼓这一乐器贯穿于整堂课中，给人耳目一新的感觉。特别是在学生欣赏郝歌的表演视频时，她请学生一起参与伴奏，自己则拍打鼓的节奏，来加深学生的体验。拿吴锐淼老师的话说，是使学生“在同一时间内调动多种感官参与音乐活动”，这个教学设计很新颖。

而高老师的说课使我享受到了语言艺术的强大力量。这堂课她运用了大量的音乐资料来激发和引起学生的兴趣，拓宽学生的视野，足以可见其在教学设计上花的心血和时间了。从古至今，从外国到中国，高老师都选取了与课题相关的材料展现给学生，不仅仅让学生享受到了音乐的魅力，也让我饱食了一顿音乐大餐。在教学设计上，高老师每一环节的独到之处和课堂语言的设计，给我留下了深刻的印象：以著名歌唱家维塔斯的《摇篮曲》作为开场；用舞曲和摇篮曲进行对比突出摇篮曲的特点；让学生听音乐想图片“请你帮老师想象一个画面”；在拓展上，加入口哨版的《摇篮曲》：“听爸爸是怎么唱的？”等等。

二、听课的艺术

工作至今，听的课也不算少了，却到现在才明白听课应该怎么去听。吴锐淼老师大致概括了8大类在听课时我们需要做的：①这堂课的类型；②本课所用的音乐材料；③课堂教学任务是什么，要完成什么，向学生传递什么；④课堂流程的框架和结构层次；⑤课堂教学的方法和策略，是否有时效性；⑥教学行为背后的理念；⑦教学的语言艺术、教师的专业水平和课堂操控能力；⑧课堂教学效果和师生互动所营造的状态等等。

三、说课的艺术

说课，顾名思义就是用口述的方式表达这节课。说课的关键点在于“说”这个字，要把书面语言转化成口语化，老师需要掌握多种语言风格来感染听课的人，课要在心中，让人能看到你的课，才能使这堂课在别人心中留下深刻的印象，这就是语言的感染力。主要分为三个步骤：①说课内容：本课选自哪里，要交代清楚；②教学方法：老师怎么教，学生怎么学；③理念：为什么这么教？你所支撑的教学理念是什么？

备课、听课、说课是我们的教学工作，只要每一堂课都能认认真真的落实，不断反思，不断改进，相信日后必有所获，必有所成！

      与往常一样，等孩子们在位置上坐好，我便弹起请学生起立的音乐。随着音乐的响起，孩子们整齐地站立，而且动作迅速。于是，我很满意地说：“小朋友们今天表现得真棒！站起来时不仅动作整齐，而且速度很快。”或许是这句话起的作用，在后面的《师生问好歌》中，喊唱的声音没有了，取代的是轻柔好听的声音。甚至在坐下的时候，连一张椅子移动的声音都没听到。（在前几堂课中，总是或多或少的有学生发出椅子移动的声音，听起来十分刺耳，因此，我好几次提出要求：要轻轻地坐下。）于是，我又适时地进行了肯定。

      当请学生进行乐器的徒手模仿时，有一部分学生拍打得特别认真，也有少部分是随意演奏的。根据这一现象，我点名表扬了表现好的学生：姿势正确，非常投入，能随着音乐轻轻地摇晃自己的身体，表达自己的感受。第二次进行这一活动时，便可以发现大多数学生能认真地去聆听感受音乐了。

      这节课总的来说很成功，孩子们学得开心，我也教得愉快。而且我只是纯粹地用口头的鼓励就收到了这么好的效果，可见孩子们对老师的肯定有多么地渴望。孩子们是一张白纸，只要我们用心地去关注每个孩子的学习状况，适时的给予鼓励，相信他们一定能朝我们所期待的方向发展。

      一年级的孩子好动，没什么耐心。所以，在初听环节，我截取了第一段进行教学：找一找，你是否听到了杜鹃的叫声。如果听到了，和它一起来唱一唱。在孩子对音乐有初步印象后，我安排了全曲的聆听，并请学生想象：杜鹃不唱歌的时候，在干什么，用手指画一画它优美的舞姿。音乐很长，孩子们难免会厌倦，于是，我也与他们一起感受：轻轻晃动身体，和他们一起画。一些表现力强的孩子也会主动地随着我一起感受。我还会加上形象的语言，描述我所感觉的杜鹃形象：呀，杜鹃飞到那边去啦！它转了个圈往下飞了……有人说，在孩子欣赏的时候，我们不能去打扰他们，不要加上语言的描述，应该给他们想象的空间，可是，他们真的能随着音乐的高低变化想象到杜鹃飞上飞下的情景吗？我不知道。我只是觉得，既然要让学生感受到，就必须引导他们怎样去感受。偶尔加上语言辅助孩子去欣赏，未尝不可吧！

区音乐课题组经过多次修改和实践，制定了一套完整的五年级评价标准，评价细则具体明确，可操作性强，让我们一目了然，有了清晰的教学目标，从各个方面通过评价的方式来尽可能的促进每个学生的发展，让每块金子都发光。具体表现在以下几方面：

一、更新教育观念鼓励个性体验

苏霍姆林斯基认为音乐教育不是培养音乐家的教育，而首先是人的教育。音乐教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育功能、激励功能，强调建立多元主体、共同参与的评价制度，通过科学的评价，有效地促进学生的发展。在关注学业成就的同时，新课程评价还必须关注个体的学习态度、创新精神以及学生个性品质的发展，因此，科学合理的评价方法是促进学生进步的关键。

二、尊重个体差异　让评价更具人性魅力

学生在学习上的能力是有差异的，音乐方面也是如此。对于老师的要求，有的学生可以轻松达到，有的则费九牛二虎之力，也未见成效。如果非要让一个能力欠缺的学生，不折不扣地达到全班的统一要求，也许通过师生共同努力能勉强达到，但从心理学角度来看，是不合理的，违背了学生心理发展的特点。在评价中，教师应尊重学生的能力差异，制定出不同的评价标准，让每个层次的学生都享受成功、体验快乐、得到发展。

三、坚持鼓励性评价 呵护学生的自信心

第斯多惠说过：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓励，许多成功的课例都与教师恰当地应用激励手段分不开”。为了保持和提高学生主动参与教学活动的积极性，教师应及时捕捉有用信息，对学生的表现进行适当、适度的鼓励性评价，这样不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感，而且还可以活跃课堂气氛，减轻学生心理负担，激发学生的学习兴趣，不断提高学生参与的水平。在音乐课上，学生由于自己的努力，在一次成功的演唱、一段精彩的表演、一个满意的回答后，心情会十分舒畅。这时教师要及时发现，捕捉学生智慧的火花，对学生的出色表现给予充分的肯定和赞赏，千万不要吝啬自己的感情和语言，而要及时、巧妙地运用鼓励的艺术，激发学生的积极情绪，让学生知道你在关注他、赞赏他。并将自评、他评与师评相结合起来，充分发挥评价的教育功能。

四、合格加特长让每块金子都闪光

音乐教育作为小学教育的重要组成部分，其目的不是选拔适合教育的孩子，而是面向全体学生，更多关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感体验等方面，让学生在音乐实践活动中感受美、鉴赏美、表现美、创造美。让学生了解自己的进步，发现自身的音乐潜能，建立自信，形成积极乐观的生活态度，增强社会交往能力、合作能力，促进自身发展。

在学唱歌曲之前，对作品进行必要的欣赏，对作品的表现内容、节奏、旋律风格等等做事先的了解是很有必要的。在学唱歌曲《小螺号》时，我并不急着向学生出示歌谱，而是比比“谁有一双音乐的耳朵”，引导学生安静地听，纯粹的听。首先听“歌曲中唱了些什么”再听“小朋友在唱这首歌曲的时候心情如何？”接着听“歌曲可以分为几个段落”等等。在进行了一定的铺垫后，再出示歌谱。这一次次地听，并不需要有太多的辅助手段，只是引导学生带着问题凝神静听。对作品充分地欣赏，就会为歌曲的学唱起到事半功倍的作用。许多的难点，如歌曲的节奏难点，就是在这静心的聆听中迎刃而解的。这对随后准确而有创造性地表现歌曲也起到了很好的铺垫作用。

      哦，老师！老师自然而富有表情的演唱，确实比那黑乎乎的录音机里传出来的声音更直观、更形象。要抓住机会啊！我顺着孩子的思路继续引导：那你们能像老师一样来唱吗？第二遍的演唱，孩子的声音发生了明显的变化，轻轻的，悦耳动听。我再次对孩子们这样的表现进行了鼓励，希望他们能记住要这样唱歌。

      在现在这个科技发达的社会里，我们开始习惯用电脑、用多媒体来教学，而渐渐忘却了自己的优势。其实，孩子们更喜欢亲身感受老师的演唱，我们不能因为偷懒而失去展示自己魅力的机会，更不能让孩子因此而丢失了享受音乐的快乐。

　　饭疏食、饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣。不义而富且贵，于我如浮云。

　　贤哉，回也！一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧。回也不改其乐。

　　贤哉，回也！

　　富与贵，是人之所欲也；不以其道，得之不处也。贫与贱，是人之所恶也；

　　不以其道，得之不去也。

　　富而可求也，虽执鞭之士，吾亦为之。如不可求，从吾所好。

　　有朋自远方来，不亦乐乎？

　　见利思义，见危授命。

　　修己以敬以修己以安人…修己以安百姓。

　　可以托六尺之孤，可以寄百里之命，临大节而不可夺也。

　　志士仁人，无求生以害仁，有杀身以成仁。

　　君于疾没世而名不称焉。

　　夫达也者，质直而好义。察言而观色，虑以下人。

　　君子泰而不骄，小人骄而不泰。

　　君子易事而难说（悦)，说（悦）之不以道，不说（悦）也。

　　君子之仕也，行其义也。

　　子谓于产。有君子之道四焉：其行己也恭，其事上也敬，其养民也惠，

　　其使民也义。

　　君子和而不同，小人同而不和。

　　君子矜而不争，群而不党。

　　君子周而不比，小人比而不周。

　　君子坦荡荡，小人常戚戚。

　　仁者不忧，知者不惑，勇者不惧。

　　放于利而行，多怨。

　　求仁而得仁，又何怨。

　　质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。

　　君子谋道不谋食，君子忧道不忧贫。

　　法语之言，能无从乎？改之为贵。提手与之言，能无说

　　乎？绎之为贵。说而不绎，从而不改，吾末如之何也已矣。

　　见善无不及，见不善如探汤。

　　君子尊贤而容众，嘉善而矜不能。

士而怀居，不足为士矣！
 

做人格言

　　不学礼，无以立。

　　己所不欲，匆施于人。

　　己欲立而立人，己欲达而达人。

　　躬自厚而薄责于人，则远怨矣。

　　见贤思齐焉，见不贤而内自省也。

　　三人行，必有我师焉，择其善者而从之，择其不善者而改之。

　　吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而下信乎？传不习乎？

　　居处恭，执事敬，与人忠。

　　君子敬而无失，与人恭而有礼，四海之内皆兄弟也，

　　言忠信，行笃敬，虽蛮貊之邦，行矣。言不忠信，行不笃敬，虽州里，行乎哉？

　　行己有耻，使于四方，不辱君命，可谓士矣。

　　孔子曰：“能行五者于天下为仁矣。”请问之。曰：“恭、宽、信、敏、惠。恭则不侮，宽则得众，信则人任焉，敏则有功，惠则足以使人”。

　　君子义以为质，礼以行之，孙以出之，信以成之。君子哉！

　　过而不改，是谓过矣！

　　过，则匆惮改。

　　不迁怒，不二过。

　　三军可夺帅也，匹夫不可夺志也！

　　人无远虑，必有近忧。

　　无欲速，无见小利。欲速，则不达；见小利，则大事不成。

　　士不可不弘毅，任重而道远。仁以为己任，不亦重乎？死而后己，不亦远乎？

　　执德不弘，信道不笃，焉能为有，焉能为亡。

　　与朋友交，言而有信。

　　以文会友，以友辅仁。

　　益者三友，损者三友。友直，友谅，友多闻，益矣。友便辟，友善柔，友便佞，损矣。

　　君子欲讷于言而敏于行。

　　君子食无求饱，居无求安，敏于事而慎于言，就有道而正焉，可谓好学也已。

　　巧言乱德。

　　巧言令色，鲜矣仁。

　　刚、毅、木、讷近仁。

　　有德者必育言，有言者不必育德。

　　听其言而观其行。

　　君于不以言举人,不以人废言。

　　古者言之不出,耻躬不逮也。

　　君子名之必可言也，言之必可行也，君子于其言，无所苟而已矣。

　　可与言而不与之言，失人；不可与言而与之言，失言。知者不失人，亦不失言。

　　言未及之而言谓之躁，言及之而不言谓之隐，未见颜色而言谓之瞽。

　　好仁不好学，其蔽也愚；好知不好学，其蔽也荡；好信不好学，其蔽也贼；好直不好学，其蔽也绞；好勇不好学，其蔽也乱；好刚不好学，其蔽也狂。

　　恭而无礼则劳，慎而无礼则葸，勇而无礼则乱，直而无礼则绞。

　　事君，敬其事而后其食。

　　礼之用，和为贵。

　　放于利而行，多怨。

孔子论学习

　　知之为知之，不知为不知，是知也。

　　盖有不知而作者，我无是也。多闻，择其善者而从之；多见而识之。

　　圣则吾不能，我学不厌而教不倦也。

　　学如不及，犹恐失之。

　　敏而好学，不耻下问。

　　以能问于不能，以多问于寡；有若无，实若虚，犯而不校。

　　兴于诗，立于礼．成于乐。

　　志于道，据于德，依于仁，游于艺。

　　不愤不启，不悱不发。举一隅不以三隅反，则不复也。

　　知之者不如好之者，好之者不如乐之者。

　　吾尝终日不食，终夜不寝，以思，无益，不如学也。

　　学而不思则罔，思而不学则殆。

　　众恶之，必察焉；众好之，必察焉。

　　学而时习之，不亦说乎？

　　温故而知新，可以为师矣。

　　日知其所亡，月无忘其所能，可谓好学也矣。

　　不学诗，无以言。

　　诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。

　　人而无恒，不可以作巫医。

　　有教无类。

　　自行束侑以上，吾未尝无诲焉。
 

政治格言

　　政者正也，子帅以正，孰敢不正？

　　举直错诸枉，则民服；举枉错诸直，则民不服。

　　子为政焉用杀？子欲善而民善矣。君子之德风，小人之德草，草上之风，必偃。

　　裔不谋夏，夷不乱华，俘不干盟，兵不逼好。

　　道之以政，齐之以刑，民免而无耻；道之以德，齐之以礼，有耻且格。

　　上好礼，则民莫敢不敬;上好义，则民莫敢不服：上好信，则民莫敢不用情。

　　慎终，追远，民德归厚矣。

　　不教而杀谓之虐；不戒视成谓之暴；慢令致期谓之贼；犹之与人也，出纳之吝谓之有司。

　　为政以德，譬如北辰，居其所而众星共之。

　　苟正其身，于从政乎何有？不能正其身，如正人何？

　　道千乘之国，敬事而信，节用而爱人，使民以时。

　　出门如见大宾，使民如承大祭。

　　工欲善其事，必先利其器。居是邦，事其大夫之贤者，友其士之仁者。

　　百姓足，君孰与不足？百姓不足，君孰与足？

　　君子之行也，度于礼。施，取其厚；事，举其中；敛，从其薄。

　　君于惠而不费，劳而不怨，欲而不贪，泰而不骄，威而不猛。……因民之利而利之，斯不亦惠而不费乎？择可劳而劳之，又谁怨？欲仁而得仁，又焉贪？君子无众寡、无小大、无敢慢，斯不亦泰而不骄乎？君子正其衣冠，尊其瞻视，俨然人望而畏之，斯不亦威而不猛乎？

　　文武之政，布在方策。其人存，则其政举；其人亡，则其政息。....故为政在人。

　　君使臣以礼．臣事君以忠。

　　子路问事君。子日: " 勿欺也，而犯之。”

　　其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。

　　以不教民战，是谓弃之。

　　知及之，仁不能守之，虽得之，必失之。知及之，仁能守之，不庄以莅之，则民不敬。知及之，仁能守之，庄以莅之，动之不以礼，未善也。

　　使民敬、忠以劝，如之何？子曰：“临之以庄，则敬。孝慈，则忠。举善而教不能．则劝。”

　　先有司，赦小过、举贤才。

　　居上不宽，为礼不敬，临丧不哀，吾何以观之哉！